Иновация

Вълшебната анимация на 'Рудолф червеноносният елен' | Иновация

Северни елени и зъболекари, кукли и LED крушки, Gene Autry и General Electric - изглежда, че тези странни сдвоявания нямат много общо. Но всеки играе важна роля в създаването на Рудолф Червеният нос на север , класически коледен спец, който в момента празнува своята 55-та поредна година на годишни повторения. Преди Рудолф да освети малкия екран, поредица от трагедии, обрати на късмета и щастливи съвпадения позволиха на приказката му да издържи десетилетия - в крайна сметка осигури място в празничната традиция.

Историята на Рудолф започна с a Еврейски Копирайтер на Montgomery Ward на име Робърт Мей. Универсалният магазин започна да се подготвя за Коледа 1939 г. почти година по-рано и възложи на Мей да напише оригинална празнична история, която да пуснат на пазара. Мей се съгласи да се справи със задачата, въпреки трудностите в личния си живот . Съпругата на Мей беше диагностицирана с рак и с напредването на годината здравето й се влошаваше. Когато тя почина през юли 1939 г., на Мей беше дадена възможност да се откаже от заданието. Но той намери утеха в историята, черпейки вдъхновение от привързаността на малката си дъщеря към елените в зоопарка в Линкълн Парк. С благодарност се зарових в писането, пише по това време . През август Мей подаде история, разказана в 89 двойки. Монтгомъри Уорд преобразува стихотворението в брошура от 32 страници, раздавана безплатно на децата - смислен жест в страна, все още разтърсена от Голямата депресия. Компанията раздаде повече от два милиона копия този сезон.

Въпреки този успех, Мей се бори с живота като самотен баща. Оседнал с медицински дълг, той продължи да работи в Монтгомъри Уорд и в крайна сметка се ожени повторно. След Втората световна война Монтгомъри Уорд неочаквано му предоставя правата на Рудолф. Знаейки колко популярна е книгата, Мей усети възможност да обърне късмета си. Той убеди своя зет Джони Маркс да напише музика, която да придружава историята. По това време Маркс вече беше професионален композитор който е писал песни от тийнейджърските си години. По-късно Маркс ще продължи да публикува 175 оригинални песни , включително телевизионни резултати, радио хитове и търговски джингли.





Джони Маркс.jpg

Джони Маркс, писател на коледната песен Рудолф Червеният нос, на 05 декември 1977 г.(Уилям Н. Якобелис / (в) NYP Holdings, Inc. чрез Getty Images)

И все пак Маркс първоначално се бореше със задачата, наричайки първия си опит лесно една от най-лошите песни, писани някога . По-късните ревизии се оказват по-успешни и той започва да пазарува мелодията около певци като Бинг Кросби, Дина Шор и Пери Комо (които биха го взели, ако Маркс му даде разрешение да промени текста).



Когато Маркс представи песента на Джийн Отри, така нареченият Пеещ каубой първоначално не беше ентусиазиран. Но съпругата на Autry, Ина, беше трогнат от историята на Рудолф и прогнозира, че ще удари акорд и с други слушатели. В може би най-голямата повратна точка в кариерата на Маркс, тя убеди Отри да запише Рудолф Червения нос навреме за празничния сезон 1949 година. Изстреля се на върха на класациите на Billboard за страната и уестърна и поп и остана топ празничен хит в продължение на десетилетия.

звукът на музика реална история

Според Рик Голдшмид , официалният историк на Rankin / Bass Productions, популярността на песента започна верижна реакция на съвпадения и връзки, които се разиграха в началото на 60-те години. Маркс живееше в Гринуич Вилидж, където се сприятелява със съсед на име Артър Ранкин . През 1960 г. Ранкин сформира Rankin / Bass Productions със сътрудник Жул Бас и двамата започнаха да произвеждат детски телевизионни промоции. Ранкин се обърна към Marks, за да разгледа възможността да пусне Рудолф по телевизията като част от GE Fantasy Hour, маркова поредица от телевизионни специални предложения, спонсорирани от General Electric.

Rudolph tv special.jpg

Хърмей, Рудолф, Главен елф, Юкон Корнелий, Сам Снежният човек и Дядо Коледа през Рудолф Червеният нос на север (NBCU Photo Bank / NBCUniversal чрез Getty Images)



С разговорите в ход влезе в игра и историята на Мей с Монтгомъри Уорд. Всъщност един от хората от Монтгомъри Уорд, Уилард Салоф, е бил в General Electric, казва Голдшмид. Така всичко стигна до мрежата. Като вицепрезидент на GE за домакинството, Sahloff повлия на телевизионните промоции на компанията , излъчен по NBC. В допълнение към kismet, инженер на General Electric на име Ник Холоняк разработи първата LED крушка, способна да излъчва видима червена светлина през 1962 г. - същата крушка, използвана за биолуминесцентния нос на Рудолф.

До средата на 1963 г. Рудолф Червеният нос на север беше официално в производство. През следващите 18 месеца GE изля еквивалента на повече от 4,5 милиона долара в иновативната стоп-анимация на специалността. Мотивацията на компанията не беше чисто алтруистична; неговата поредица Fantasy Hour създаде възможност да продава домакинските си продукти директно на зрителите. Заедно с часовия специален, GE продуцира четири придружаващи реклами с участието на герои от Рудолф Червеният нос на север . Тези реклами тласнаха нови продукти като електрически тостер, електрическа отварачка за консерви и електрическо одеяло . (Днес тази рекламна стратегия се повтаря от марки като Le Creuset, които току-що пуснаха нова линия продукти с участието на герои от Междузвездни войни .)

За да преобразят историята на Мей в пълен сценарий, Ранкин и Бас се обърнаха към Romeo muller , Кой си сътрудничи с тях На Върнете се в Оз , поредната част от GE Fantasy Hour. Мюлер, заедно с писателя на анимация Тони Питърс , разшири историята в пълен състав от герои, очертавайки нейните теми за индивидуалност и отчуждение. Той беше отговорен и за много от Рудолф Червеният нос на север Украшенията - от копнежа на Елфия Хърмей да бъде зъболекар, а не производител на играчки до свирепия Бъмбъл, снежно чудовище, което обикаля тундрата, - запомнящи се, дори повече от 50 години по-късно.

За да изпълни скрипта на Muller, Rankin / Bass повери анимацията на Тадахито Тад Мочинага , пионер-режисьор, разработил първата базирана на кукли стоп-анимация в Китай и Япония. Роден през 1919 г., Мочинага се влюбва в анимацията, когато като дете вижда кино Мики Маус в киносалон в Токио. След изучаване на филм в Nippon Art College , Mochinaga получи работа в анимацията, отличавайки се със своите иновационни техники на камерата, които тласнаха анимацията към нови нива на техническа сложност в Япония. По време на Втората световна война той напуска Япония за Манджурия, тогава окупирана от Япония куклена държава в Китай, където продуцира пропагандни филми с китайски, корейски и японски аниматори.

Тад работи върху Willy McBean.jpg

Тад Мочинага работи на снимачната площадка на Rankin / Bass ' Уили Макбийн и неговата вълшебна машина през 1965г.(@ 2001 Miser Bros Press / Rick Goldschmidt Archives)

John deere и стоманения плуг

През 1947 г. Мочинага е инструктиран да създаде анимационен пропаганден филм, подиграващ се на китайския политик Чан Кайши. За да предаде у дома съобщението, че Кайши е контролиран от държавния секретар на САЩ Джордж Маршал, Мочинага създава буквални марионетки на двете фигури. Резултатът е първата китайска куклена анимация със стоп движение. През 1955 г. Мочинага се завръща в Япония и донася тази техника със себе си, използвайки я за създаване на реклама за бира, която се превръща в първата японска анимация със стоп-марионетки. Успехът на рекламата стимулира Мочинага да сформира Куклено анимационно студио в Токио и неговата необичайно течна, истинска анимационна техника стана известна като Animagic.

Като един от водещите аниматори в света, Mochinaga придоби международна репутация и Ранкин се срещна с Мочинага по време на турне през 1959 г. в японски анимационни студия. Днес Goldschmidt кредитира анимационната техника на Mochinaga с изтласкването на GE Fantasy Hour до нови висоти. [ Върнете се в Оз ] не беше толкова голям хит, колкото Рудолф стана и мисля, че това беше така Върнете се в Оз бях в анимацията и Рудолф беше в Animagic, казва Голдшмид. В края на краищата, един и същ екип от писатели и продуценти създаде и двете специални предложения.

HIROSHI.jpg

Хироши Табата работи върху Charlie-in-the-box в Animagic, на снимачната площадка на Rankin / Bass ' Рудолф Червеният нос на север през 1964г.(@ 2001 Miser Bros Press / Rick Goldschmidt Archives)

Когато Rankin / Bass продължи напред с Рудолф Червеният нос на север , Ранкин се наслади на възможността да работи от Токио, докато Бас остана в Ню Йорк. Крайният продукт изискваше да се ожени за японската анимация с гласова актьорска игра, записана в Канада и музика, записана в Англия.

Работейки по сценарии, предоставени от Rankin / Bass, Mochinaga режисира сложна продукция, включваща 22 ръчно изработени комплекта, всички изградени по мащаб за актьорския състав на четири-инчови кукли, изработени от дизайнера Ичиро Комуро. Преди снимките Мочинага пътува до Нара, Япония, малък град, разположен на изток от Осака, със своя асистент Хироши Табата. Нара е дом на Нара Парк , светилище за елени, създадено през 1880 г., за да защити популацията на свещени елени в района. Елеите от Нара са свикнали уникално с хората, смело се приближават до посетителите, за да хапят храна и имитират човешки поклон. Там двамата прекараха два дни, наблюдавайки елените, които свободно се разхождат из разтегнатия парк и си взаимодействат с посетителите. Това внимание към детайла се вижда в самата анимация, която включваше богати детайли като деликатни клепачи, изработени от кожа и фини движения. Изисква се всяка секунда от снимките 24 старателни рамки на анимацията.

kyoko kita.jpg

Киоко Кита прави Рудолф в Animagic през 1964 г.(© 2001 Miser Bros Press / Архиви на Rick Goldschmidt)

Рудолф карикатурата на червените носове на северни елени

Чрез интервюта и изследвания Голдшмид усети дълбокото уважение на екипа към Мочинага. Въпреки че с течение на времето анимацията става по-течна и се усъвършенства и нещата изглеждат технически по-добри, те все още смятат, че Рудолф е най-добрият, казва Голдшмид. Преглеждайки специалното десетилетия по-късно, той остава очарован от Animagic. Дори не ги мисля за марионетки, казва той. Мисля за тях като за личности. И това [Ранкин / Бас и Мочинага] внесоха във формата на изкуството.

Когато спецът най-накрая се излъчи през 1964 г., той се превърна в такъв хит, че оттогава се излъчва всяка година, което го прави най-дълготрайната коледна специалност в историята. Дори и днес, специалният все още удари над теглото си; кога Рудолф Червеният нос на север излъчен по CBS през 2016 г., победи всяко шоу освен Това сме ние . През 2017 г. повече зрители, настроени да гледат Рудолф отколкото Коледа на Чарли Браун , който работи на ABC в същия времеви интервал.

Burl Ives.jpg

Сам Снежният човек, разказвачът Бърл Айвс и Рудолф Червения нос(NBCU Photo Bank / NBCUniversal чрез Getty Images)

Известен от Рудолф , Ранкин / Бас продължи да оформя поп културата по други начини - понякога неочаквано. Заедно с все по-странни специални празници като Коледното магаре Нестор с дълги уши и Коледното злато на Лепрекон , Rankin / Bass произвежда класики като 1970-те Дядо Коледа идва в града . През 1977 г. Ранкин / Бас продуцира анимационна адаптация на J.R.R. Tolkein’s Хобит и Завръщането на краля , сега се разглежда не е непостижимо , ако е скучно. По-успешна е адаптацията на 1982 г. на Последният еднорог , който остава култова класика . През годините, Рудолф дори имам две продължения , привързано към новогодишната нощ и четвърти юли.

Колекцията телевизионни промоции на Rankin / Bass продължава да вдъхновява съвременните режисьори, включително Тим Бъртън, който често използва стоп-анимация. Подобно на Мочинага, Бъртън разчиташе на актьорски състав кукли, изградени с вътрешни фуги да създам Кошмарът преди Коледа Герои, които се движат плавно 230 вградени в мащаб комплекти .

Rudolph tv special 2.jpg

Рудолф Червеният нос на север(NBCU Photo Bank / NBCUniversal чрез Getty Images)

Goldschmidt, който е интервюирал светилата на Pixar, включително John Lasseter, Andrew Stanton и Joe Ranft, също проследява пряка линия от подхода на Rankin / Bass към успеха на Pixar. Въпреки че Pixar продуцира цифрово анимирани филми, Играта на играчките предизвиква тактилната куклена анимация на Rankin / Bass и привидно кима към историята на анимацията със стоп-движение за използване на играчки и кукли като герои.

Но приликите с Rankin / Bass се задълбочават, до принципите, които информират ранните филми за Pixar. Pixar - преди да бъдат купени от Дисни - имаше същите цели, същия стил, казва Голдшмид. Те направиха тези уникални филми, които имаха страхотни сюжетни линии. Днес той се опасява, че този подход може да отслабне, тъй като студията са изправени пред нарастващ натиск да променят касовите хитове с минимални бюджети. Вместо да поддържа отношения с опитни създатели, Goldschmidt често вижда списъци с работни места за анимационни роли на начално ниво, които идват с високо налягане и ниско заплащане. Мисля, че това е голямата разлика днес, казва той. Знаете ли, технологията е страхотна, но наистина трябва да имате талант, за да направите технологията такава, каквато може да бъде.

В допълнение към технологията си, Goldschmidt вярва Рудолф Червеният нос на север Невечната история и уникалните герои са ключови за трайния й успех. Ромео написа тези герои като аутсайдери, които не съвсем се вписват в света, казва той. В края на шоуто те триумфират и злодеите се реформират през повечето време. Те са толкова задоволителни истории.





^